Ĉina arto: Malsamoj inter versioj
[kontrolita revizio] | [kontrolita revizio] |
Kani (diskuto | kontribuoj) Neniu resumo de redakto |
Kani (diskuto | kontribuoj) Neniu resumo de redakto |
||
Linio 5: | Linio 5: | ||
'''Ĉina arto''' estas [[Vidaj artoj|vidarto]] kiu, ĉu antikva aŭ moderna, originiĝis en aŭ estas praktikata en [[Ĉina Popola Respubliko|Ĉinio]] aŭ de ĉinaj [[artisto]]j. La Ĉina arto ankaŭ en la [[Tajvano|Respubliko Ĉinio]] ([[Tajvano]]) kaj tiu de [[transmaraj ĉinoj]] povas esti konsiderata parto de Ĉina arto se ĝi bazas sur la Ĉinaj heredo kaj [[Ĉina kulturo|kulturo]]. Komenca "[[ŝtonepoko|ŝtonepoa]] arto" datas el la jaroj 10,000 a.K., ĉefe konsistanta el simpla [[ceramiko]] kaj skulptaĵoj. Post tiu komenca periodo de Ĉina arto, same kiel ĉe la Ĉina historio, ĝi estas tipe klasita laŭ la sukcedo de reganta [[Dinastio|dinastioj]] de [[Ĉina imperiestro|Ĉinaj imperiestroj]], plej el kiuj daŭris kelkajn centojn da jaroj. |
'''Ĉina arto''' estas [[Vidaj artoj|vidarto]] kiu, ĉu antikva aŭ moderna, originiĝis en aŭ estas praktikata en [[Ĉina Popola Respubliko|Ĉinio]] aŭ de ĉinaj [[artisto]]j. La Ĉina arto ankaŭ en la [[Tajvano|Respubliko Ĉinio]] ([[Tajvano]]) kaj tiu de [[transmaraj ĉinoj]] povas esti konsiderata parto de Ĉina arto se ĝi bazas sur la Ĉinaj heredo kaj [[Ĉina kulturo|kulturo]]. Komenca "[[ŝtonepoko|ŝtonepoa]] arto" datas el la jaroj 10,000 a.K., ĉefe konsistanta el simpla [[ceramiko]] kaj skulptaĵoj. Post tiu komenca periodo de Ĉina arto, same kiel ĉe la Ĉina historio, ĝi estas tipe klasita laŭ la sukcedo de reganta [[Dinastio|dinastioj]] de [[Ĉina imperiestro|Ĉinaj imperiestroj]], plej el kiuj daŭris kelkajn centojn da jaroj. |
||
==Priskribo== |
|||
{{redaktata}} |
{{redaktata}} |
||
Ĉina arto havas plej verŝajne la plej aĝa kontinua tradicio en la mondo, kaj estas markita de malofta grado de tia kontinueco ene, kaj konscie de, tiu tradicio, kaj mankas ekvivalento en la okcidenta dekadencaro kaj laŭgrada rekupero de klasikaj stiloj. The media that have usually been classified in the West since the [[Renaissance]] as the [[decorative arts]] are extremely important in Chinese art, and much of the finest work was produced in large workshops or factories by essentially unknown artists, especially in the field of [[Chinese porcelain]]. Much of the best work in ceramics, textiles and other techniques was produced over a long period by the various Imperial factories or workshops, which as well as being used by the court was distributed internally and abroad on a huge scale to demonstrate the wealth and power of the Emperors. In contrast, the tradition of [[ink wash painting]], practiced mainly by [[scholar-official]]s and court painters especially of [[landscape painting|landscapes]], flowers, and birds, developed [[aesthetic]] values depending on the individual imagination of and objective observation by the artist that are similar to those of the West, but long pre-dated their development there. After contacts with Western art became increasingly important from the 19th century onwards, in recent decades China has participated with increasing success in worldwide [[contemporary art]]. |
Ĉina arto havas plej verŝajne la plej aĝa kontinua tradicio en la mondo, kaj estas markita de malofta grado de tia kontinueco ene, kaj konscie de, tiu tradicio, kaj mankas ekvivalento en la okcidenta dekadencaro kaj laŭgrada rekupero de klasikaj stiloj. The media that have usually been classified in the West since the [[Renaissance]] as the [[decorative arts]] are extremely important in Chinese art, and much of the finest work was produced in large workshops or factories by essentially unknown artists, especially in the field of [[Chinese porcelain]]. Much of the best work in ceramics, textiles and other techniques was produced over a long period by the various Imperial factories or workshops, which as well as being used by the court was distributed internally and abroad on a huge scale to demonstrate the wealth and power of the Emperors. In contrast, the tradition of [[ink wash painting]], practiced mainly by [[scholar-official]]s and court painters especially of [[landscape painting|landscapes]], flowers, and birds, developed [[aesthetic]] values depending on the individual imagination of and objective observation by the artist that are similar to those of the West, but long pre-dated their development there. After contacts with Western art became increasingly important from the 19th century onwards, in recent decades China has participated with increasing success in worldwide [[contemporary art]]. |
Kiel registrite je 19:31, 26 nov. 2015
Ĉina arto estas vidarto kiu, ĉu antikva aŭ moderna, originiĝis en aŭ estas praktikata en Ĉinio aŭ de ĉinaj artistoj. La Ĉina arto ankaŭ en la Respubliko Ĉinio (Tajvano) kaj tiu de transmaraj ĉinoj povas esti konsiderata parto de Ĉina arto se ĝi bazas sur la Ĉinaj heredo kaj kulturo. Komenca "ŝtonepoa arto" datas el la jaroj 10,000 a.K., ĉefe konsistanta el simpla ceramiko kaj skulptaĵoj. Post tiu komenca periodo de Ĉina arto, same kiel ĉe la Ĉina historio, ĝi estas tipe klasita laŭ la sukcedo de reganta dinastioj de Ĉinaj imperiestroj, plej el kiuj daŭris kelkajn centojn da jaroj.
Priskribo
Ĉina arto havas plej verŝajne la plej aĝa kontinua tradicio en la mondo, kaj estas markita de malofta grado de tia kontinueco ene, kaj konscie de, tiu tradicio, kaj mankas ekvivalento en la okcidenta dekadencaro kaj laŭgrada rekupero de klasikaj stiloj. The media that have usually been classified in the West since the Renaissance as the decorative arts are extremely important in Chinese art, and much of the finest work was produced in large workshops or factories by essentially unknown artists, especially in the field of Chinese porcelain. Much of the best work in ceramics, textiles and other techniques was produced over a long period by the various Imperial factories or workshops, which as well as being used by the court was distributed internally and abroad on a huge scale to demonstrate the wealth and power of the Emperors. In contrast, the tradition of ink wash painting, practiced mainly by scholar-officials and court painters especially of landscapes, flowers, and birds, developed aesthetic values depending on the individual imagination of and objective observation by the artist that are similar to those of the West, but long pre-dated their development there. After contacts with Western art became increasingly important from the 19th century onwards, in recent decades China has participated with increasing success in worldwide contemporary art.
Vidu ankaŭ
Notoj
- ↑ Early Autumn (29.1). Detroit Institute of Arts. Alirita 2008-12-18.
Referencoj
- Edmund Capon kaj Mae Anna Pang, Chinese Paintings of the Ming and Qing Dynasties, Catalogue, 1981, International Cultural Corporation of Australia Ltd.
- Rawson, Jessica (eld). The British Museum Book of Chinese Art, 2007 (2nd edn), British Museum Press, ISBN 9780714124469
- Sickman, Laurence, in: Sickman L & Soper A, "The Art and Architecture of China", Pelican History of Art, 3rd ed 1971, Penguin (now Yale History of Art), LOC 70-125675
- MSN Encarta (Archived 2009-10-31)
- The Columbia Electronic Encyclopedia
- SHiNE Art Space Gallery
Bibliografio
- Barnhart, Richard M., et al. Three Thousand Years of Chinese Painting. Wadsworth Atheneum Museum of Art: 2002. ISBN 0-300-09447-7.
- Chi, Lillian, et al. A Dictionary of Chinese Ceramics. Sun Tree Publishing: 2003. ISBN 981-04-6023-6.
- Clunas, Craig. Art in China. Oxford University Press: 1997. ISBN 0-19-284207-2.
- Fong, Wen. (1973) Sung and Yuan paintings. New York: The Metropolitan Museum of Art. ISBN 0870990845.
- Gowers, David, et al. Chinese Jade from the Neolithic to the Qing. Art Media Resources: 2002. ISBN 1-58886-033-7.
- Ebrey, Patricia, et al. Taoism and the Arts of China. University of California Press: 2000. ISBN 0-520-22784-0.
- Harper, Prudence Oliver. China: Dawn Of A Golden Age (200–750 AD). Yale University Press: 2004. ISBN 0-300-10487-1.
- Leidy, Denise Patry & Strahan, Donna. (2010) Wisdom embodied: Chinese Buddhist and Daoist sculpture in the Metropolitan Museum of Art. New York: The Metropolitan Museum of Art. ISBN 9781588393999.
- Mascarelli, Gloria, and Robert Mascarelli. The Ceramics of China: 5000 BC to 1900 AD. Schiffer Publishing: 2003. ISBN 0-7643-1843-8.
- Sturman, Peter Charles. Mi Fu: Style and the Art of Calligraphy in Northern Song China. Yale University Press: 2004. ISBN 0-300-10487-1.
- Sullivan, Michael. The Arts of China. Fourth edition. University of California Press: 2000. ISBN 0-520-21877-9.
- Tregear, Mary. Chinese Art. Thames & Hudson: 1997. ISBN 0-500-20299-0.
- Valenstein, S. (1998). A handbook of Chinese ceramics, Metropolitan Museum of Art, New York. ISBN 9780870995149 .
- Watt, James C.Y.. (2004) China: dawn of a golden age, 200-750 AD. New York: The Metropolitan Museum of Art. ISBN 1588391264.
- Watson, William. The Arts of China to AD 900. Yale University Press: 1995. ISBN 0-300-05989-2.
- S. Diglio, Urban Development and Historic Heritage Protection in Shanghai, in Fabio Maniscalco ed., "Web Journal on Cultural Patrimony", 1, 2006
Eksteraj ligiloj
- Chinese Calligraphy - Dao of Calligraphy in English & Mandarin Chinese
- The Final Frontier - Chinese contemporary art at LŬ Mag
- Chinese art, calligraphy, painting, ceramics, carving at China Online Museum
- Art History of Chinese calligraphy, painting, and seal making
- China the Beautiful – Chinese Art and Literature Introductions & art classics texts
- Gallery of China – Traditional Chinese Art Essay on Chinese art from neolithic to communist times
- Fine Chinese Art And Chinese Painting The Chinese Ancient Paintings